电影《赤壁》周瑜与诸葛亮“斗琴”一幕，至今仍清晰地印在我的脑海中。三分钟，两人没有对话，却在谋划着一场风雷隐隐、万马奔腾的战争……而这扣人心弦的旋律却出自崇尚清幽淡远的古琴，更令人称奇的是，这气势磅礴的音乐却来自一个江南女子的柔弱指尖。这一切都像一个个巨大的惊叹号，令我久久不能忘怀。直到今天，在杭州满陇桂雨，我才见到了这位令我心仪的古琴演奏家赵家珍。

　　没有一种乐器像古琴这样，被赋予了如此崇高而又深重的文化使命。但赵家珍与古琴的结缘，却有几分偶然。幼时，赵家珍受邻居影响，学的是小提琴，后来在学校文艺宣传队，接触到了更多的乐器。但在她幼小的世界里，音乐并不是她的全部，从小被称作“假小子”的她立志长大后要成为像“居里夫人”那样的大科学家。直到有一天，父亲问她，“你愿意跟龚叔叔学古琴吗？”父亲口中的龚叔叔，正是著名的古琴演奏家龚一，也是国家级非物质文化遗产古琴艺术的代表性传承人。赵家珍与龚一老师初次见面，老师慷慨相赠的一把古琴，没想到让她自此走上了漫漫古琴路。赵家珍说，这是她与古琴命中注定的缘分。

　　高中毕业时，赵家珍独自去北京参加中央音乐学院的考试。三天后，她刚回上海放下行李，录取通知书的挂号信也同时到家了。因为面试时的出色表现，她未进校门人已出名，七弦才女“小胖子”的传奇从此开启。但“小胖子”赵家珍在中央音乐学院的学习，并不是一帆风顺。初入大学的她，有着年少的青涩和不羁的个性。可恩师吴景略对古琴艺术精益求精的严谨态度，给了她极大的启示，也磨掉了她性格里的浮躁。从此，她更加刻苦地练琴，一遍一遍地揣摩恩师的演奏技法，从泛音、散音到滚拂，乃至气息，一丝都不肯放过。几十载古琴之路，当年的“假小子”、“小胖子”，如今俨然一位出色的古琴演奏家。

　　赵家珍说，“古琴的创作模式，其实是最先进的一种音乐创作模式。”魏晋时期的古曲，已经有非常强的作曲概念，这让音乐家谭盾都赞叹不已：“古代琴曲竟然有着如此现代的编曲理念？！”古琴多从泛音开始，中间大量的散音、按音乃至滚拂，再以泛音结束，这表达了对天、地、人的一种哲思。在赵家珍的眼中，古琴就是中国的交响乐，她说：“国外的交响乐透过多种音乐的合奏，而我们中国仅凭一张古琴